O cinema brasileiro, por muitas vezes, parece privilegiar um certo tipo de filme em seu circuito doméstico de obras nacionais, seja em salas de cinema ou em cerimônias de reconhecimento internas. O circuito exibidor, ou seus idealizadores, executivos e produtores parecem duvidar de uma certa capacidade intelectual de interpretação, análise, ou aprofundamento de certos temas na tela grande.
Prova disso é ver o quanto a comédia brasileira é muito mais volumosa em número de produções, ingressos vendidos, e salas ocupadas, e isto não acontece só no cinema, como também em outras esferas do entretenimento brasileiro, e isso não quer dizer que a comédia não sabe aprofundar questões, ou ser uma boa porta de entrada para o cinema nacional, mas o riso parece ser sempre a saída para um brasil doído e quebrado.
Quando o sofrimento precisa aparecer como tema central, o que aparece são obras como “Homem Com H” “Manas” e “Motel Destino” para citar três exemplos recentes, que usam de certos recursos professorais para explicitar a mensagem que querem passar, exageram no didatismo com medo de deixar margem para interpretação, e por sua vez acabam sendo filmes que dialogam mais com o grande público que está acostumado a ter mastigado para ele, o que ele precisa entender.
O alegórico e o metafórico, muitas vezes, fica em segundo plano quando esse reconhecimento precisa ser interno, seja por parte do público ou por parte da crítica e no caso do Prêmio Grande Otelo dos associados votantes.
Essa parece ter sido uma das questões que também influenciou a polêmica da vez nos bastidores do cinema brasileiro. Quando “O Agente Secreto” (Leia nossa crítica aqui!) chegou com 18 indicações à principal premiação do cinema brasileiro, imaginava-se que os prêmios de melhor filme, melhor diretor, melhor roteiro, montagem, entre outros das categorias principais, ficassem com ele, mas na realidade o que se viu foi esses prêmios principais indo para “Manas” e “O Agente Secreto” ficando com prêmios mais técnicos, e dividindo o prêmio principal, de forma inédita na primeira posição, com o filme da Marianna Brennad, que de forma bastante próxima ao documental, trabalha com histórias da Ilha de Marajó, no Pará, para tratar sobre abusos, insegurança alimentar, machismo, saúde pública, violência doméstica e outras questões, que são marcas de um Brasil esquecido em seus extremos.
Mas só isto justifica? Acredito que não, a maior premiação do cinema brasileiro, realizada no dia 04/08 reacendeu o embate cultural, político, econômico e cinéfilo em volta da indicação do país ao Oscar 2026.
O indicado acabou sendo “O Agente Secreto”, talvez em muito graças ao embate das trincheiras digitais que defenderam o filme contra o outsider “Manas” que parecia o favorito da academia brasileira de cinema. Com a repercussão de um pesado reconhecimento internacional, o filme de Kleber Mendonça se tornou fenômeno de público e sucesso da crítica especializada, já o filme de Marianna Brennand amparado por uma produção executiva estrelada, com grandes prêmios em festivais independentes ou nas mostras paralelas dos grandes festivais da temporada de premiação, patinou em encontrar espaços de exibição no Brasil, muito em conta pela dificuldade de acesso a salas comerciais em larga escala para filmes nacionais sem um grande estúdio por trás, ou talvez pela falta de repercussão do filme, que mesmo sendo elogiado e reconhecido pelo público que o viu, acabou não sendo suficiente para a expansão do circuito exibidor.
O filme foi ganhando tração conforme o dinheiro entrava em campo e empresas maiores embarcavam no projeto, no entanto foi sendo abafado na temporada e enquanto os bastidores da academia brasileira pegava fogo com acusações de influências monetárias, a internet policiava cada movimento político em volta dos filmes, como por exemplo, a curtida e posterior retratação de Fernanda Torres em um post de campanha de “Manas”, ou ainda as declarações de Bárbara Paz, então presidente da academia brasileira de cinema, em favor do filme de Marianna, mas no fim das contas foi o filme sobre a ditadura militar brasileira que ganhou a indicação de representante brasileiro no Oscar.
O que acabou sendo uma decisão certa, pois o filme foi indicado a 4 Óscares, inclusive o de Melhor Filme da Temporada, mesmo que não tenha levado nenhum prêmio foi um feito histórico para o cinema brasileiro. E o Prêmio Grande Otelo pareceu ser muito mais sobre uma revanche da estratégia adotada do que exatamente um reconhecimento das duas obras mais importantes do ciclo desta temporada de premiação, em que até Wagner Moura perdeu o prêmio de melhor ator para Jesuíta Barbosa, que interpretou Ney Matogrosso, em “Homem com H“, mesmo sendo indicado ao Oscar pela sua interpretação em “O Agente Secreto“.
Alice Carvalho, e Tânia Maria, que chegaram a flertar com a indicação ao Oscar por suas atuações no filme, acabaram perdendo para Dira Paes, por “Manas” na categoria de atriz coadjuvante, fatos estes que talvez levaram Kléber, na entrega do prêmio principal, dar uma declaração forte, criticando que os votantes da academia são majoritariamente do sudeste brasileiro e que o cinema do sudeste sempre estava em mais evidência. Ele não parece ter ficado nada satisfeito com os resultados caseiros da maior premiação do nosso cinema, o que fica evidente na foto acima.
As reações mistas em volta do grande público com seu filme, parece dar dicas de como o público fora da bolha cult cinéfila não gosta muito de filmes que encarnam o que é esperado para as grandes premiações, e que parece muito mais em focar em vender uma versão do Brasil para o exterior, do que para o próprio país e seu público, o que não aconteceu com “Manas” e nem com “Homem com H”, ou ainda o não citado, mas também premiado “O Último Azul“.
Será que a academia agiu por “pirraça” ao ver o seu favorito preterido por pressão pública durante a indicação para o grande prêmio do cinema mundial? Escrevi um texto na época sobre “O Agente Secreto” que de forma irônica pode dar pistas de o porque a academia preferir a montagem e a direção de “Manas”.
Clica no Link e tenha acesso ao texto na A Pista jornal.
“O Agente Secreto” se perde em um emaranhado de referências, mas dá seu ‘jeito’ de fazer um bom filme
Kleber Mendonça Filho faz o mesmo que Melville — uma das pedras fundadoras da Nouvelle Vague — que tinha uma capacidade imensa de capturar o cotidiano, mesmo em meio a um thriller de perseguição policial.
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